Quizás no sea la novela ideal para leer en el verano, depende de cada lector, ya que no sé por que la gente prefiere en la época estival novelas más ligeras, tanto sobre el contenido como por el contenedor, ya que está novela de Thomas Pynchon, Contraluz, tiene “solamente” 1.340 páginas, pero también es cierto que es cuando estando de vacaciones podemos leer tranquilamente esta clase de libros. El que ya ha leido a Pynchon sabe que no es un autor facil, ni es el clásico autor de una historia con una trama que al final lo va llevando al desenlace, con Pynchon nos esperan mil historias, cientos de personajes que se mueven por distintos momentos y en distintos lugares, una época que va desde la Exposición Universal de Chicago, en el año 1893 hasta poco despues de la Primera Guerra Mundial. Vamos que podian poner un mapa con los distintos sitios, personajes y año para que fuera un poco más facil seguir las distintas tramas. Ya que este libro es muchas novelas en una, como son muchos los géneros que toca, como la ciencia-ficción, o la novela de misterio, tanto la de aventuras o viajes como la de espias o, puede ser una novela simplemente dedicada a la ciencia ya que nos da cantidad de datos de inventos de finales y principios de los siglos XIX y XX, y de sus inventores o sus teóricos, como Rienmann, Tesla o Michelson-Morley o Edison, pero lo que no hay duda es que adentrarse en una novela de Pynchon , es empezar algo que no sabes como va a terminar si es que termina. Tabién no es menos cierto que es el clásico libro que no sabes si debes aconsejar leerlo, ya que aunque a mí me gustó muchisimo como otros del mismo autor, debo reconocer de que no es un escritor facil, pero los que ya han leido otras novelas suyas como pueden ser V. , Vineland, El arco iris de gravedad, o la ya tratada en este blog Mason y Dixon, pero aún que sea así yo ánimo a empezar a leerlo, Pynchon deberia haber sido Premio Nobel hace tiempo, aunque dado su carácter enigmático y esquivo dudo mucho que se lo den algún día por mucho que sea uno de los escritores que más se lo merezcan. Arriesganse un poco y leanlo.
Ficha:
Lengua: Castellano
Editorial: Tusquets
Colección: Andanzas
Páginas: 1340
Edición: 1ª
Año: 2010
ISBN: 978-84-8383-207-3
Escrito por Toronaga 
No es un libro más que habla de libros, sino que es uno de los mejores ensayos sobre el porvenir del libro, plasmado de las conversaciones mantenidas entre dos de las personas con la mente más clara en el ambiente cultural mundial, uno de sobra conocido por el gran público, Umberto Eco y, otro no tanto, Jean-Claude Carrière, dramaturgo y gran guionista, seguro que los grandes cinéfilos lo conocen ya que colaboró con Buñuel en los guiones de Belle de jour, El discreto encanto de la burguesia y, Ese oscuro objeto del deseo, también fue autor de los guiones, La insoportable levedad del ser, El tambor de hojalata o Cyrano de Bergerac. En un ambiente distendido y con una conversación de lo más amena, estos dos intelecturales abarcan parte de la historia del libro y del futuro del mismo, dando por sentado que el libro tal como lo conocemos no desaparecerá pero sí que el libro estarará presente también en otros formatos con la llegada de las nuevas tegnologías, algo que ya nadie duda. Para los que nos gusta el libro tanto en su lectura como en su posesión, yo soy de los que me gusta poseer el libro fisicamente, aunque sea algo de fetichismo, fetichismo del que no me averguenzo, seguro que usaremos los medios que vienen nuevos para leer libros, aunque yo personalmente me inclino por la lectura por el medio tradicional no daré de lado otros formatos, que en mi caso me vienen muy bien dado que dedico mucho tiempo a la lectura de libros tecnicos dedicados a la informática y que en muchos casos ya los llevo leyendo en PDF, y podré guardar infinidad de ellos en un disco y leerlos con más comodidad que en la pantalla del ordenador, que yo para textos muy largo no soporto. Les animo a leer este libro, se hace corto, y disfrutar de la conversación de estos grandes eruditos, apasionados de los libros, coleccionistas de ellos y poseedores de grandes y envidiables bibliotecas. Un lujo.
Desde que leí la magistral novela Sorgo rojo, de Mo Yan, no deje de seguir a este gran escritor chino, y la verdad en que en esta nueva entrega no decepciona en absoluto, aunque puede que algunos lectores se echen atrás por ser un libro de más de 700 páginas, y que no sigue el ritmo de las novelas occidentales, sino que usa la cadencia de la novela oriental, donde algo que dura poco en el tiempo puede llenar hojas y hojas y en cambio un lustro lo puede pergeñar en pocas páginas. La vida y la muerte me están desgastando no deja de ser una novela con humor e ironía y eso que se trata de la vida de un terrateniente que es ejecutado injustamente, aunque bien es cierto que no hay ejecución justa, y que gracias a la reencarnación se convierte sucesivamente en burro, en buey, en cerdo y en el perro de su propia familia, y que en esas reencarnaciones nos va contando la saga de sus familiares, tanto sus esposas, hijos, nietos y demás parientes, desde su propia visión de ser humano metido en el cuerpo de distinto animales, el sabe lo que le está pasando y recuerda las distintas vidas y gracias a su prosa somos capaces de oler, degustar e incluso tocar sus propias vivencias así como su desdicha en que nunca se le trata justamente, viendo como sus distintas vidas le son quitadas sin la justicia requerida. Al que no esté acostumbrado a la novela china le chocará el ritmo de la misma, su lentitud, pero es ahí donde reside su máximo esplendor, en una prosa que es como el terciopelo, que cuanto más lo acariciamos más necesidad tenemos de hacerlo. Mo Yan, seudónimo de Guan Moye, creo que es uno de los escritores que con el tiempo se convertirán en un futuro premio Nobel, maestría no le falta, como ya dejo ver en la ya mencionada Sorgo Rojo, como en Grandes pechos, amplias caderas y en Las baladas del ajo.
Elegir a un escritor tan conocido como Fernando de Rojas, padre de La Celestina, como un detective de finales del siglo XV, cuando la Edad Media va terminando, no deja de ser arriesgado en términos literarios, pero esto es lo que hace Luis García Jambrina, en esta su primera novela, El manuscrito de piedra, y lo hace de una forma magistral, mezclando varios géneros literarios, novela histórica, de detectives, de aventuras, que cada uno la catalogue como quiera, porque al final no deja de ser una novela, con la estructura clásica de estas, pero eso sí, una gran novela, digna de ser leída por muchísima gente, y para mi gusto una de las mejores novelas editadas en el año 2008, pero que por desgracia a mucha gente le paso desapercibida, El autor nos sitúa en la Salamanca de 1497, en la que se produce el asesinato de un catedrático de la universidad y que encargan a un joven y desconocido estudiante de derecho llamado Fernando de Rojas, para que dé solución al porque de este asesinato. Jambrina nos brindará una cantidad de datos para situarnos en la Salamanca de la época, y aunque algunos “críticos” dicen que los da en demasía, yo se lo agradezco ya que no resultan tediosos sino que todo lo contrario, hace que la trama sea más creíble nos acerca a la Salamanca de esa época, y nos sumerge en mundo a veces esotéricos y otras veces en el ambiente de estudiante, de las tabernas, de los conventos, así como las intrigas de la Inquisición y el sin vivir de judíos y conversos que tienen que tienen razones de sobra para preocuparse de su situación en esa España del finales del siglo XV. Novela esplendida, con una prosa que nos subyuga y que demuestra que en esta primera novela del autor ha dado de pleno en engancharnos a esta historia. Merecería estar de número uno en todas las listas que a veces circula por ahí de los libros más vendidos y es la clásica novela que merece ser propagada de boca a oreja, de lo buena que es. Seguro que si la leen disfrutaran.
Estaba deseando que fueran impresos los artículos o post, que José de Sousa Saramago fue escribiendo en su 
En After Dark, Haruki Murakami vuelve a jugar con lo que ha sido siempre su pasión en la narración , la realidad circundante que a veces se traslada a los sueños, y en esta novela tampoco podía faltar esta interrelación , en la cual todos los personajes van desfilando con las características propias del mundo literario de Murakami, algunos de ellos gente corriente y otros un poco raros si no estrafalarios, pero todos ellos con la misma motivación de salir del mundo en que se encuentran encerrados y dar rienda suelta a su ansias de hacer algo distinto en la vida. Toda la acción se desarrolla en una sola noche, y gira en torno a dos hermanas, que son dos polos completamente opuestos, Eri y Mari, esta última se encontrará esa noche con un joven llamado Takahashi, que es conocido de su hermana y se desencadenaran diversas historias dando entrada y salida a distintos personajes que con trazos magistrales nos presenta el autor. Como supongo que muchos ya saben, el título de la obra proviene de Five Spot After Dark, un homenaje al trombonista Curtis Fuller y es que el Jazz, junto con los gatos, es una contante en la obra de Murakami. Es una de las obras de este autor japonés, que supongo que algún día conseguirá el premio Nobel, que más me gustaron, junto con 
En esta novela El Lémur, Benjamin Black nos demuestra su talento de gran maestro de la literatura tocando un genero, que denominan negro, o sea un thriller de suspense, pero hecho con trazos magistrales que solo un experto como Benjamin Black, seudónimo de John Banville, que usa para firmar esta clase de novelas, este irlandés considerado uno de los mejores escritores contemporáneos, firma un autentico clásico del género, donde están todos los elementos que componen estas novelas, con una prosa elegante y brillante, en la que escritores de la talla de Martin Amis o Don DeLillo, alaban su “forma brillante de escribir” e indican que” es un deleite para la lectura”. Escrita con diálogos cortos y precisos, se nota que fue escrita y publicada primeramente por entregas en el periódico The New York Times Magazine, donde cada capítulo que se editaba semanalmente tienen todos ellos una prosa muy fluida dejando los fines de los capítulos perfectamente cerrados como corresponde a la entrega semanales y que en conjunto están perfectamente hilvanados, leyendo toda la novela de principio a fin sin darnos un respiro.
Que Finlandia es uno de los países en que más suicidios hay es cosa sabida, lo que no deja de ser un drama para un país en el que el bienestar social alcanza altas cotas. Por eso un autor como, Arto Paasilinna, que es uno de los mejores en su país y que desde hace muchos años presenta anualmente una de sus obras siempre muy celebrada, no podía dejar de plasmar en tono de comedia esta realidad de su país, tomando ese enfrentamiento cara a cara con la muerte como una aventura divertida, y de eso trata esta estupenda y divertida novela, Delicioso suicidio en grupo, en la que un director gerente cuya vida profesional y también su vida privada está pasando por un punto totalmente plano y sin perspectivas de mejora por lo que decide irse de este mundo, si puede ser en primavera mejor, y se une a un grupo de filandeses que también piensa lo mismo y se embarcan en un autobús recorriendo media Europa buscando el sitio ideal para sus fines. Una divertida sátira del mundo moderno y que en esta época de estío es grato leer. Un autor que es una figura en su país y que es de lo mejorcito que he leído, no todo lo del norte es novela negra. Una historia deliciosa que no se puede dejar hasta el final.
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